Usted está aquí: Arte Muestra de Alejandro Quiroga

El 18 de mayo a las 19:30 horas se inaugurará en la Galería Animal la muestra Fine Tuning VOL. V / La tierra que habla del artista nacional Alejandro Quiroga, una figura clave para entender las artes visuales chilenas de las últimas décadas.
Bookmark and Share

Formado en Estados Unidos, España y Chile, este pintor, grabador y músico se ha desmarcado de la escena plástica local desarrollado cuerpos de trabajo basado en la experimentación constante desde el paisaje sonoro hasta el tradicional óleo sobre tela.

Alejandro Quiroga es uno de los miembros fundadores del grupo de arte sonoro Radio Ruido, colectivo que expuso la primera muestra de arte sonoro en el MNBA; ha sido invitado a tocar en bandas como, The Jangas y Tsunamis. Realiza performances en las inauguraciones de sus muestras, ha incursionado en la fotografía, y desarrolla proyectos curatoriales y editoriales.

Sus obras se encuentran en las colecciones del Museo de Arte Contemporáneo, Museo de Artes Visuales y del Museo de Arte Moderno de Chiloé, etc.

La muestra que Alejandro Quiroga presenta en la Galería Animal aborda la pintura (acrílico sobre tela - papel) en la que la síntesis juega un rol capital.

"Pienso en dos cosas elementales a la hora de hacer arte: las imágenes son pensamiento que se ve y que es imprescindible tomar riesgos", explica el artista. Fine Tuning VOL. V / La tierra que habla reúne obras en gran formato confrontados a una serie de estudios o desarrollos temáticos sobre papel creando una propuesta gráfica que convive entre lo fotográfico y lo pictórico.

Según explica el artista, el punto de partida es privilegiar la pintura. "La pintura posee un universo de posibilidades expresivas únicas, propias y particulares de su género y técnica: lo que sucede en ella sólo puede ocurrir en su territorio".

Alejandro Quiroga continúa así su búsqueda en torno a lo gráfico y lo pictórico desarrollando una narrativa verosímil a partir de lo inverosímil; de lo netamente pictórico –que es la mancha-, que se presenta en distintos grados que va desde lo fotográfico a lo abstracto.

Las escenas representadas en esta muestra pertenecen al mundo de la naturaleza, al encuentro del hombre y el frágil paisaje que lo rodea, como también a fotogramas de road movies que, como recursos fotográficos o fruto de la mente del artista, son lugares comunes o imágenes fijadas en la retina del imaginario colectivo que pueden o no existir en la realidad.

Alejandro Quiroga Vial, 1967. En 1990 egresó del Instituto de Arte Contemporáneo de Santiago. Se formó con Enrique Zamudio en Chile, durante los cinco años que residió en Nueva York fue asistente de Eugene Brodsky en The Art Student League of NYC y trabajó con Eugenio Téllez quién fue su profesor en la Universidad Alcalá de Henares, España.

Paralelo a sus grabados, fotografías y pinturas, Quiroga ha creado música, ilustraciones para revistas, escenografías para teatro y ballet, el Colectivo de Arte Sonoro Radio Ruido y se ha desempeñado como curador independiente. Más información en: www.elcanoa.blogspot.com y www.radioruido.net.

Según Alejandro Quiroga…


"Esta muestra se llama Fine Tuning VOL. V porque significa sintonía fina y tiene que ver con una serie de trabajos que he ido desarrollando durante ya casi 10 años. Una sintonía fina entre lo que pienso, lo que hago, lo que creo y lo que digo y lo que no digo. Entre la vida y la muerte.

Toda la serie de Fine Tuning habla de la fragilidad y de los equilibrios precarios. La transformación, el cambio permanente y el hecho que el universo está en constante movimiento."

"Empecé a trabajar particularmente esta serie con pintura, hablando desde el paisaje y desde el encuentro del hombre y la naturaleza.

Hablo de esa fragilidad y cambio radical que ha sufrido la tierra a raíz de su convivencia con el hombre. Actualmente todo paisaje está intervenido. Siempre hay una mirada del hombre en ese paisaje y, por muy salvaje que se presenta, ya no hay un paisaje puro."

"Las imágenes provienen de fotografías tomadas por mí y fotografías impresas de la enciclopedia Ateneo.

A eso se suman las relaciones mentales que se generan con, por ejemplo, obras de Pieter Brueghel, Edward Hopper y Rene Magritte. A partir de esos tres artistas, empecé a hacer una revisión a mi mirada del paisaje de la zona central del país y las relaciones simbólicas con éste. Puedo pensar y hablar de miles de relaciones entre estos tres personajes.

Hopper lo relaciono con la austeridad del paisaje. Magritte tiene que ver con el misterio y lo netamente surrealista. Brueghel aborda por primera vez la representación desde la contemporaneidad.

En esa misma línea, la mirada contemporánea a una revisión del paisaje me hace juntar a esos tres personajes, que se relacionan con mi historia personal, y elaborar un cuerpo de desarrollo de trabajo que se juntan con otros trabajos de la serie Fine Tuning."

"Elegí la pintura para hablar de ese encuentro del hombre con el paisaje, porque en ella pasan cosas que solamente pasan con la pintura y se puede desarrollar con ella. Tiene relación con la factura y la mancha.

Todos mis trabajos parten desde el pensamiento y la economía de medios. Lo que me gusta de la pintura es que es capaz de transformar algo totalmente inverosímil -de la mancha- a algo verosímil y con un punto de vista. Eso tiene una validez por sí solo.

Puede no haber nada y, sin embargo, el espectador pone hora, día y situación. Son lugares y no lo son. O son todos los lugares. La idea es borrarle la anécdota y hablar en términos más generales."

Galería Animal
Alonso de Córdova 3105, Vitacura
Horario: Lunes – Viernes de 9:30 a 20:00 hrs. Sábado de 10:30 a 14:00 hrs.
www.galeriaanimal.cl

¿Quieres saber más información sobre este tema?